L’anno passato è stato imprevedibile e incredibilmente turbolento, e il pre-fall come ultima stagione del calendario annuale della moda non è stato diverso. Molte collezioni meravigliose sono state presentate in tutto il mondo, ma sono stati i drammi dietro le quinte a tenere i veri appassionati di moda al limite del proprio posto.
Dopo quasi due anni, il mandato di Raf Simons come direttore creativo di Calvin Klein è giunto al termine, con grande disappunto dei suoi fan appassionati. Tuttavia la notizia non è stata un vero shock, dal momento che erano emerse segnalazioni che i dirigenti di PVH corp. (La società madre di Calvin Klein) stavano mettendo in dubbio il fascino dell’offerta del marchio.
Sulla carta l’accoppiata poteva sembrare ideale dato che Raf è considerato un minimalista di fondo, ma il suo approccio al design e al marketing potrebbe essere stato un disallineamento con il pubblico del marchio che semplicemente non era pronto per essere avvicinato in quel modo. L’offerta finale del designer per il marchio è stata sensibilmente dominante come concept, e lo sforzo consapevole di semplificare può essere sentito, soprattutto se paragonato ad alcuni dei look del suo lavoro precedente. Gli obiettivi principali della collezione sono stati i classici della moda americana reinventati e modernizzati per la nuova era, cosa che abbiamo imparato ad aspettarci dal marchio nel corso degli anni.
Pierpaolo Piccioli, reduce dal suo premio Designer of the Year ai Fashion Awards di Londra, ha messo in scena un vero spettacolo a Tokyo per Valentino, mostrando come e perché ha guadagnato la vittoria. Le due influenze principali della collezione erano i concetti estetici giapponesi di
Ma e Wabi-Sabi, trovando la bellezza nelle imperfezioni. Guardando i vestiti scendere in passerella sembrava di veder arrivare un guardaroba completamente realizzato di una donna Valentino prendere vita. L’equilibrio tra couture e casual, struttura e fluidità, sobrietà e volume è stato raggiunto con una sfumatura così incredibile che i look più stravaganti non erano fuori posto accanto ai coordinati denim, che a loro volta non sono stati messi in ombra.
Ad ogni singolo pezzo è stato dato abbastanza spazio per brillare, tutto era in perfetta armonia ed equilibrio, il che rende il modo di Pierpaolo di interpretare i suoi riferimenti particolarmente rinfrescante, andando oltre la superficie e dritto al nucleo, rendendo omaggio alla cultura
da cui il concetto ha avuto origine.
Articolo in inglese by Djordje Veljkovic