La collezione di Rejina Pyo è la quintessenza dello stile. Fantastica, non nel senso che crea scenari spettacolari e vola di fantasia, ma per la sua capacità di elevare la quotidianità e renderla elegante e fresca. E' minimale e pulita, eppure ha dei dettagli nascosti, delle preziosità che la rendono un piacere per gli occhi. Saranno i materiali, così leggeri e tattili, soprattutto il lino, principe indiscusso di - quasi - tutti i modelli. O saranno i colori della terra, asci

The idea of "not-finished" comes back in art alternately and every time brings along a deep research for the mental roots of ideas and their development in the creative process. Michelangelo did it with his last statues' production, Martin Margiela did it with his deconstructed garments with visible stitching, and Natalia Alaverdian does it now with the last collection of A.W.A.K.E. MODE. This is not a novelty then, but it never gets old. Maybe because the mysteries behind ar

L'idea del "non finito" ricorre in arte a periodi alterni e ogni volta porta con se la ricerca approfondita delle origini mentali e degli sviluppi materiali del processo creativo. Lo ha fatto Michelangelo con le sculture dell'ultimo periodo, lo ha fatto Martin Margiela con i suoi pezzi destrutturati e con le cuciture a vista, lo reinterpreta ora Natalia Alaverdian per A.W.A.K.E. MODE. Non è una novità, eppure non è mai obsoleto. Forse perchè i misteri che stanno dietro alla c

"Dance the pain away" is the name of the show and it's not hard to understand why. Outfit gone on the runway are a modern reinterpretation of the 90s rave culture, which is, according to Henry Holland, an experience that can make us feel free. It is a launching pad toward a cathartic experience. The club culture came back to the center of the public imagery in the last months and House of Holland take from the tradition of the past century and mix it with some very modern det

"Dance the pain away" è il nome della collezione e si fa presto a capire perchè. Gli outfit proposti in passerella sono la reinterpretazione in chiave moderna e street della cultura rave degli anni '90, che Henry Holland evidentemente percepisce come liberatoria: una specie di trampolino di lancio verso un'esperienza catartica. La club culture è tornata al centro dell'immaginario comune e House of Holland pesca dalla tradizione del secolo scorso per poi compiere un'operazione

Yasuko Furuta, the creative mind behind Toga, made clear from the first moment her purpose is to explore the various expressive possibilities gave by fashion, such an ephemeral and useless activity yet one of the most deeply necessary one for our emotional expression. If we don't need new clothes, in a world full to overflowing, we need for sure new beauty, new art and new inspirational works. And this is excatly what Toga serves to us. The designer took as working base simpl

Yasuko Furuta, mente creativa dietro a Toga, ha dichiarato fin dal primo istante che il suo intento è quello di esplorare tutte le potenzialità creative di un'attività così effimera e inutile come creare moda, e nello stesso tempo profondamente necessaria. Se di certo non abbiamo bisogno di "altri vestiti", in un mondo che ne è pieno ormai fino a traboccare, di certo abbiamo bisogno di nuova bellezza, di altra arte, di nuova ispirazione. E questo è ciò che Toga ha portato in

Marques Almeida's show in London brought on the spotlight many many suggestions for the following season. The collection must be checked on details, in order to find out every possibility it gives us. The fil rouge for the entire collection is the underground style, with a little bit of punk, London has always been the master of. Make up and hair style on the models just reinforce the idea: black lipstick, extra eyeliner in bright colours, hair falling on the eye with tinged

Marqes Almeida sfila alla London Fashion Week e porta in passerella moltissimi spunti per i trend della prossima stagione. La sua sfilata è da osservare nel dettaglio, per comprenderne tutte le potenzialità. Il mood che fa da fil rouge a tutta la collezione è lo stile underground e leggermente punk di cui Londra è da sempre la capitale indiscussa. Make up e hair style delle modelle non lascia dubbi a riguardo: rossetti vinaccia e neri, contorno occhi extra e in colori fluo, c

Questa collezione è così piena di vita e di ottimismo che lascia per forza un sorriso sulle labbra di chi la vede. Per il designer Michael Kors questa è l'unica cosa importante, in tempi incerti e divisi come i nostri. Si è ispirato all'America degli anni '40, al secondo dopo guerra e alla volontà di farcela che ha segnato quell'epoca. Con queste premesse nasce una collezione radiosa: tessuti veri e resistenti, forme armoniose e stampe giocose (non solo righe e pois, ma anche

This collection is so lively and full of optimism that leaves us with a smile on out lips. This is the only thing that matter for the designer Micheal Kors, to face the uncertainty and division of our current times. The inspiration comes from the America of the 40s, in the second post World War landscape, where the power of will was so powerful that marked an epoch. The SS20 collection is born with these premises and it's a concentrate of energy: strong and "true" fabrics for

The New York Fashion Week was very close to convince us that intellectual and casual minimalism is the real soul of future fashion. Then Marc Jacobs showed up and change our mind completely, taking us back to the true concept of Fashion. The colourful, exaggerated and precious one. And scenographic as well, in outfits first of all, and in the set itself too. Models came out from the back of the stage and literally "invaded" the public. Fashion is Us, it is moving and dancing

La New York Fashion Week ci aveva quasi convinto che il minimalismo intellettuale e casual fosse il futuro della moda. Poi alla fine è arrivato Marc Jacobs e ci ha fatto innamorare di nuovo della Moda. Quella esagerata, colorata, preziosa. E scenografica, negli outfit in passerella prima di tutto, ma anche nel set stesso. Le modelle sono entrate in blocco dal fondo della sala e hanno letteralmente "invaso" i posti riservati agli spettatori. La moda siamo noi, vive e danza in

Proenza Schouler's collection is the final port of years of experimentation and implementation between high sartorially and sportswear comfort. Garments are perfectly wearable and they are meant to be for the women of tomorrow, to support them in their everyday busy schedule, where carrier has a fundamental place as never before. It's not by chance that the inspiration comes from the female co-workers of the designers duo, Jack McCollough e Lazaro Hernandez, who looked at the

Questa collezione di Proenza Schouler è l'approdo finale di anni di sperimentazione e implementazione tra alta sartoria e la comodità dello sportswear. I capi sono perfettamente indossabili e sono pensati per le donne di domani, per dare loro supporto nella vita quotidiana, dove la carriera occupa un posto sempre più importante. Non a caso l'ispirazione viene dalle donne, forti e indispensabili, che lavorano negli uffici del marchio a stretto contatto con i due designers Jack

Le due menti creative che stanno dietro al marchio Oscar de la Renta, Laura Kim e Fernando Garcia, hanno preso ispirazione dal loro predecessore, l'omonimo de la Renta, e soprattutto dalle sue radici in Repubblica Dominicana. Dai paesaggi, dai profumi e dalla cultura di questo paese nasce la Spring Summer 2020 che avvolge lo spettatore e lo lascia incantato dall'esperienza multisensoriale che gli abiti creano. Gli outfit sono infatti tutti eccezionalmente sensuali e stimolano

The two creatives behind Oscar de la Renta, Laura Kim and Fernando Garcia, took inspiration from their master and father of the brand, de la Renta, and especially from his private roots in the Dominica Republic. The new Spring Summer 2020 collection comes from the landscape, the fragrances and the culture of this very peculiar country. It envelops the spectator in a multi sensorial experience, created by the materiality of the clothes. Outfits are all sensual and they stimula

La collezione Naeem Khan è all'insegna della sontuosità, tra pizzi, ricami e lustrini. Le stampe sono preziose: sia quelle floreali, simili ad un acquerello, sia l'ormai onnipresente animalier, declinata qui in una versione luccicante. Certo la collezione non si abbassa al tran tran della vita quotidiana ma catapulta la donna in un carnevale di cene di gala e party a bordo piscina dove la musica suona fino a notte fonda. Gli abiti lunghi sono simbolo di eleganza per eccellenz

Naeem Khan collection is all about sumptuousness, between laces, embroideries and glitter. Patterns are precious as well: both the floral one and the very much present animalier, which is here declined in a shiny version. For sure the collection is not focused on the low tran tran of everyday life, but put the woman in a mad carnival of luxurious dinner and party lasting all night long with champagne and glamour as special touches. Long gown are naturally symbols of elegance

The 80s again, again New York and its rebel underground style. There's a huge amount of leather, but this is not a surprise for the famous fashion house Coach 1941, that built up an empire on it. And there are the iconic name of musica and cinema of that period, on t-shirts and sweaters. Stuart Vevers, the British designer who has been working on Coach's collection for six years now, reaffirm his fascination for the American history and culture, mixing and matching different